任何艺术，都有内容和形式这两个方面，配音艺术亦是如此，内容总要有一定的表现形式赖以传达，这“一定的表现形式”中，就有技巧在。技巧的高下，将反作用于内容，使之呈现出不同的艺术效果。
谈技巧，自然不能离开其对作品内容的依附性，对内心的感受的依托性。失去了这些，便会使技巧成为无源之水、无本之木。盲目地卖弄技巧，或者失之俗浅，或者导致谬误，初学者不可不察。莫后光(柳敬亭之师)在肯定柳敬亭的表达技巧时说:
子得之矣。目之所视，手之所侍，足之所践，言未发而哀乐具乎其前，此说之全类。于是听者忧然若有见焉，其竟也恤然若有亡焉。(吴伟业《柳敬亭传》)
张颂先生在《朗读学》中精辟地指出，“技巧是寓于自然中的。技巧由自然形态生成，生活是技巧的源泉。”有此一说，足可使技巧神秘论止息。但技巧由自然形态走出的过程，又是人们在长期的社会、艺术实践中对那些原始的、自然的表现方式提炼、概括的过程，从而使其富有能动性和规律性。“巧夺天工”不但指技巧的创造意义，一个“巧”字更具有美的意义。较之自然的流露和表现，它已经进入了高级的阶段。艺术形象的完善，离不开艺术家运用技巧的“雕琢”。这又可以使技巧不足道论失去根基。
对有配音艺术来说，理解是表达的基础和前提;表达是理解的体现和检验。一部配音作品，听众可以通过配音演员之口，受到感染和鼓舞，可以体验到艺术享受的愉悦，对表达的技巧岂能不作研究?
“技巧的运用有两个阶段:其一是学习阶段，可以叫做刻意雕琢阶段;其二是熟练阶段，可以叫做‘回归自然’阶段。不经过‘刻意雕琢，，就不能‘回归自然，，因为不敢雕琢，就永远不会雕琢，不学习技巧，就永远不能掌握技巧，也只好停留在自然形态、长期‘自然，下去”(张颂 《朗读学》)。这不但概括了掌握技巧的过程，也指出了两个阶段在创造意义上的区别，不经过学习，便不能进入创造。
技巧的掌握的理想境界应是“返朴归真”、“大巧若拙”，刀斧齐上，人偏不觉;刻意雕琢，不留痕迹。王世贞在论谢灵运诗时说:，’.~…然至铱丽之极，而反若平淡，琢磨之极，而更似天然……”(梁溪顾氏校刊本《读书后》卷三)
如果嫌这样的说法还有些抽象，我们不妨再看一段清人包世巨评论王献之草书的话:
大令草常一笔环转，如火著划灰不见起止。然精心探玩，其环转处悉具起伏顿挂I成点画之势。由其笔力精熟，故无垂不缩、无往不处，形质成而性情见，所谓变化
起伏，点珠妞挫，导之泉注，顿之山安也。(《艺舟双样》)这足以说明书法家对技巧掌握的程度。既“悉具起伏顿挫”，又“不见起止”，真是出神入化。有声语言何尝不是如此，常说的表达如行云流水，而变化起伏、抑扬顿挫已俱在其伺，否则，虽声音滔滔，却是平铺板滞了。作为小说播讲者，如果没有高超的表达技巧，则不论你对作品有怎样深刻的理解，也不会取得满意的效果，本来是很优秀的作品，一经技巧不高者播讲，会顿然失色，使听众觉得，此作本来就平平。而技巧高超的播讲，则会有锦上添花之妙。这即是技巧的反作用。
